sexta-feira, 15 de junho de 2012

GRAFISMO



Grafismo é a arte em que são mais relevantes as formas, as cores e detalhes do que a figura ou representação.
Pode ser também uma forma mais sucinta de representar um objeto ou composição de objetos, contanto que os impactos de cor e forma façam sentido com a proposta do artista.
A arte do grafismo é simples e exuberante das cores, criando conceitos como a repetição, ritmo, equilíbrio e escala. O grafismo pode mostrar uma ideia estática ou com a sensação de movimento.









segunda-feira, 4 de junho de 2012

ASCII art


ASCII art é uma forma de expressão artística usando apenas os caracteres disponíveis nas tabelas de código de página de computadores.  Antes dos computadores já existia uma arte semelhante realizada com máquinas de escrever Contudo, como há mais caracteres disponíveis nos computadores, esta forma de expressão artística ascendeu de forma a se tornar mais elaborada e com uma preocupação estética mais apurada.
 Existem vários artistas dedicados a elaboração de ASCII art

Arte Tipográfica


A tipografia é a arte e o processo de criação na composição de um texto, física ou digitalmente. Assim como no design gráfico em geral, o objetivo principal da tipografia é dar ordem estrutural e forma à comunicação impressa.
Essa pode ser uma definição mais formal, mas pensando de uma forma mais simples é basicamente o trabalho feito em cima dos estilos de fontes e estrutura de textos.
Mas não é só de redações ou artigos que se compõe os usos de tipografia. Pode ser muito bem aplicada em meios publicitários ou artísticos e é esse ponto o que atrai a atenção. As obras feitas quase que puramente com palavras dispostas formando desenhos, sejam com objetivos de transmissão de idéias ou pela beleza do feito.








segunda-feira, 28 de maio de 2012

TÉCNICAS DA COMUNICAÇÃO VISUAL


Comunicação Visual é todo meio de comunicação expresso com a utilização de componentes visuais, como: signos, imagens, desenhos, gráficos, ou seja, tudo que pode ser visto. O termo comunicação visual é bastante abrangente e não precisa ser limitado a uma única área de estudo ou atuação, embora o termo possa ter o mesmo sentido de design visual.


  • O uso das cores:
Cores quentes,  Frias, e Complementares
  • Técnicas Visuais Ajudam Na Transmissão De Ideias Em Uma Composição 
EXERCÍCIO:







sábado, 19 de maio de 2012

Estudo da Cor e da Forma

Aplicação de sombra, luz e volume com lápis de cor.
Exercício








Nanquim

O nanquim foi inventado na China, muitos séculos antes de Cristo. Os pintores chineses usavam a tinta em pincéis de madeira ou bambu e desenhavam animais e paisagens em pedaços de seda. Por muitos anos, o nanquim foi obtido a partir daquela tinta preta que os polvos liberam quando se sentem ameaçados. Hoje, ele é feito a partir de uma mistura de um pó escuro chamado pó-de-sapato. A tinta é usada para desenhar, pintar e escrever há mais de 2.000 anos. Os antigos egípcios, gregos e romanos usavam tinta em penas para escrever sobre pergaminho e papiro. Já os europeus, a partir do século 12, utilizavam as plumas das aves com tinta. Hoje em dia as penas foram substituídas por canetas recarregáveis e outros tipos. A Caneta-tinteiro para Desenho ou simplesmente Caneta Nanquim é um tipo de caneta-tinteiro utilizada para desenho técnico e para desenho artístico. As canetas nanquins, em geral, são compostas de uma pena cilíndrica, um sistema de escoamento da tinta e um recipiente que serve de tinteiro.  Com a popularização dos sistemas CAD e dos métodos de plotagem eletrônica o uso de canetas deste tipo vem se restringindo praticamente ao desenho artístico, sendo cada vez menos utilizado na engenharia, arquitetura e design.
Arte Final: o arte finalista de história em quadrinhos e ilustrações editoriais, cuja função consiste em dar acabamento no desenho a lápis para que possa ser reproduzido e publicado. Através de diversas técnicas e estilos, é possível conseguir inúmeros resultados no estudo de preto e branco com a utilização do nanquim.
EXERCÍCIO:




Criando os personagens:

 Criando os personagens:
      Faça algo começando do básico. Quem é, o nome, onde vive, o que faz...
         Dê um estilo ao personagem. Ponha um temperamento nele. Analise como se veste, o jeito de andar e falar. Tudo isso deixa o seu personagem mais completo e convincente.

Desenhe o personagem para poder visualizá-lo.               

Crie várias expressões para o seu personagem. Faça-o de frente, de lado, de costas.